120812 《貧民百萬富翁》

圖片來源：http://tw.movies.yahoo.com/movieinfo_main.html/id=2901

      看完陽光、跟好友聚會交換工作後的心得之餘，晚點還加映了《貧民百萬富翁》（延遲很久了，我知道）。

      故事從一個來自貧民窟、擔任電話公司端茶小弟的賈默上節目答題開始，可以呈現出警察如同流氓一樣的審問犯人、黑道利用孩童乞討賺錢、印度教和回教的衝突、孟買30年來的經濟發展和市容變遷、兩個不同價值觀的兄弟各自的際遇和下場（適得其所），以及在其間的種種人性和衝突，還在最後加上印度片不可或缺的歌舞片段。雖然我不知道裡面呈現的印度是否如實，但從一個電視問答比賽節目可以穿插呈現出上述種種，這個故事強大而完整，真是好看。

120812 《未竟之業》陽光劇團＠兩廳院廣場

圖片來源：http://www.ntch.edu.tw/program/show/2c90813839c5e3720139d78d2d98016b?lang=zh

        昨天去看了陽光劇團的《未竟之業》，有幸的參與了此戲第300場的演出。（由於前天妹妹北上實在聊天聊太晚，看戲時，其中有兩段說教時，我不自覺得出神了）觀賞的同時，必須撿拾遺忘已久的一次世界大戰時期的歷史，看著戲、戲中戲/電影、音樂三者之間的搭配（在南美極地邊緣，修女出現時居然是新世界交響曲，有種反差的諷刺感），思索著我所理解的社會主義、殖民主義、資本主義和民族主義，以及那些我們現在視為理所當然，而在當時卻是遙不可及的夢想：女性投票權、各種自由，以及身為後世的我們所知的歷史後續，呼應著劇名以及幾個常出現的名詞「曙光」、「癡望號」，這些種種都在一齣拍片的戲中道盡。

        演完立刻去買了劇本，一方面是想要補回出神期間的對話，另一方面是想要搞清楚那一堆戲裡戲外不同稱呼的角色們到底是誰。這齣戲的背景架在20世紀初的法國，距離我們真的有點遙遠，在那樣的年代激發出的意志和情操，也不是現在的我可以理解或同理的，但這都無損於我一邊在了解某個歷史的詮釋，一邊在欣賞默片時期的拍攝景況，以及演員樂手精彩的呈現。

        這不是一齣好進入的戲，可是我很喜歡。演後座談上，導演雖然聽不懂觀眾以中文發問，但她仍舊聚精會神的觀察發問者的神情；甚至是在某些提問時，反問觀眾對於這個疑問/片段的想法，很喜歡導演莫須金的態度。

        第一次在兩廳院廣場的棚子看戲，進場後很法國酒館的風味，昏黃的燈光，垂著簾子的更衣間，從踏進帳篷就開啟的異次元經驗，我很喜歡。

120612 《穿妳穿過的衣服》台南人劇場＠牯嶺街小劇場

圖片來源：http://www.ntch.edu.tw/program/show/2c90813739b38c010139b45c665f0007?lang=zh

        這真是則變態的故事，可裡面反應出的人性弱點和殘酷，卻又是如此的平實。

        編劇強調，這是一個以惹內的故事為本，但不完全可以稱之為改編的作品，反正我連惹內是誰、原本的《女僕》是怎樣都不知道，還想著這到底是一則怎樣的故事呢？隨著故事起伏，到中段那聲雷下，我是真的有被現場詭譎的氣氛嚇到；而至最後，女僕姊妹倆對著杯子拉扯，不禁感到一陣心涼和難受。

       故事主軸想要討論的是認同，但我認為用認同一詞來描述或許不夠精確完整，階級身份的差異、感情和外表的關係，扮演與真實的對立，這些都在劇中一一點出。而自我的認同究竟是建立在角色扮演/外觀上，還是真的能從本質而外成就自己？人當真可以不依侍這些外在的符號而坦然生活？在看的時候，很容易能投射回到自身的經驗，去檢視自己是否像劇中的角色一樣，對某種身份/角色的人既愛又恨，很希望自己能變成對方那樣，卻又同時對此深惡痛絕。

        我覺得要做到完全的跳脫真的很難，畢竟我們生下來就是帶著一個個角色在過活，在家庭、在學校、在社會、在人際關係中，都有一個個被賦予需要扮演好的角色，以及這樣的角色應有的言行舉止。劇中最有趣的地方莫過於中場之後，原本扮演夫人的黃怡琳跟扮演女僕阿枝的張棉棉角色對調，除卻服飾的調換之外，那身為女僕和高貴夫人的肢體動作和表情眼神也跟著轉換（這點上，我覺得張可以再貴氣霸道一點；黃可以再卑微下賤一點，會更具有說服力）。這點完完全全刺激到身為姊姊的阿梅，因為兩女僕私下的角色扮演中，姊姊永遠飾演夫人的角色，透過這種扮演，企圖讓妹妹的身份更顯卑微。沒想到那雷劈下來後的玩笑卻是：妹妹和夫人的臉對調。這讓姊姊更難堪，因為她是最想要變成高貴的夫人的人，可是她卻是整場遊戲中最邊緣、被排開可能性的人，這是最難堪的玩笑，卻也促成她意志堅決的喝下「茶」。

        戲中巧妙的安排在上半場中，幾個角色一直在照鏡子，不斷的強化什麼身份的人有怎樣的長相，強調高貴的人外表是無暇完美，低賤的人也擁有與之相配的外表。然而到了下半場，除了幾個被迫照鏡子的場景之外，夫人和妹妹都再也不願意照鏡子，因為臉上帶著一張別人的臉，而且是一張標示著身份地位的臉。以至於夫人哀求哭鬧希望身為醫生的丈夫可以進行手術讓她們變臉，縱使是再高明的醫師也無法做到這種奇怪的要求，甚至是對於一個他原本深愛的妻子，更是不容許有任何差池。夫人回憶到兩人當初相識相戀就是因為外表，無怪乎夫人無法相信丈夫所說的外表並不重要。這點在年輕人的感情上常常也是個考題，猶記玩具說過，一定要等到有一天第一美女結婚然後被劈腿或離婚之類的事情發生，才會有人願意相信外表不能夠保證一輩子幸福，不過，說真的就算不是美女，至少也要看的順眼，只是在感情的一開始是如何承諾的，某些甜言蜜語就會成為傷害的一把利刃，讓沒有安全感的夫人無法再相信自己仍是原本的夫人，無法再出門見人，覺得旁人會因為這張臉而認為她很卑微。這種心理障礙真是令人驚訝，不過，如果退幾步回來想，一般人連臉上刮傷都會覺得不自在，就不用說那些遭受火、化學藥品傷害臉蛋的人，要花多少的力氣去克服，去相信自己仍然跟以前一樣。

        這齣戲的女角比男角出色，張家禎的扮相頗具說服力，但中間一段想要透過聲音的切換表達出男主人/說書人的差異，這點還可以再更細緻的琢磨，而不只是啞著嗓子說話而已。至於女角的部份，很喜歡張棉棉，她在最前面不斷鞠躬哈腰的低姿態，把女僕低下的心理由內而外展現的淋漓盡致，對著醫生的帽子進行的假想小劇場那一幕，很喜歡導演的處理手法，預示了角色即將產生變化。而中後段那種看著自己原本的那張臉長在女僕身上，想盡辦法要她保養善待，就是希望若有換回來的一天，那張臉仍能如八年前一般的完美，這對皮相的執著所傳達出來的怨念，好深刻。另外，黃怡琳在這齣戲中的表現，有扭轉一些日前對她較無變化的表演方式感到的不耐，特別是她在最後幾幕跟林曉函的對手戲，《阮若打開心內的窗》從她口中唱出別有一番哀怨和動人之處，她在這場戲的聲線表現比《海鷗》的撒嬌好一百倍。而林曉函則是忠實的呈現想要成為夫人的女僕，其內心的憤恨不滿，很多表情上的小細節掌握的很棒。

        燈暗，隨著落雨的音效和滴落的水，我只能深深的嘆了一口氣，如果無法逃脫對身份地為外表的執著，最終只會讓這些外在的東西毀了自己而已。步出牯嶺街小劇場，沒多久竟真的開始下雨了。