圖片來源：國家兩廳院
今年是第三次鈕扣計畫，前幾年一直很想去，卻都沒能成行，今年看到早鳥消息出來就馬上訂了票，希望一睹「新鮮」編舞家作品的風采。踏入信義誠品六樓，雖然已知冷氣極為強大，坐在風口下風，即便大腿貼著大腿如此近距離的
開演前先播放了一段介紹「鈕扣計畫」的影片，隨即看到蔡冠伶提著兩個小水桶（作品與 The Escape Artist 結合）走上舞台，將其中一個小水桶放在舞台上的一面白牆前，另一桶放在舞台中央，人走到舞台邊緣脫下華麗的雨鞋開始舞動。提起水桶將油漆顏料潑灑在白牆上，忽高忽低、停留時間的不同，畫出了一幅像是都市的地平線。《Kio Restas = What Remains》中蔡的身體動作在肢體主幹（肩、胸、腰）處蠻細膩的，雖然中間有片段用手劃過未乾的顏料處，但總覺得囿於場地（畢竟之後還有三組演出），油漆能發揮功能的地方相當受限，不能把漆潑出白色紙張範圍，
第二支舞，看到「四一玩作」設計的四張椅子以一、一、二的方式散落在舞台上，袁尚仁人高馬大，很有古典芭蕾舞劇中王子角色的味道，不大像其他現代舞常見的舞者身形，舞作分為幾段，前半部在舞蹈、影像+走位和「我美麗的你」現代詩（？）中流轉。椅墊轉變成大字報，另一名舞者 Constantin Georgescu 拿著中英文並列的句子「我需要幫忙」「有任何人嗎？」和觀眾互動，最後主動邀請作在面對舞台左側位置第一排的一位女士，兩人坐在舞台靠近觀眾席的側邊，念著一首詩。Georgescu 念英文，請觀眾念出事先準備好的中文版，一句一句翻譯式的念完後，以慢一拍重奏的方式進行。Georgescu 的聲音很美，觀眾畢竟是隨機選出，無法事先準備或是找到聲音好聽的，覺得有點可惜。接著的《Dialogue/對話》是袁尚仁念中文，強迫 Georgescu 跟著講中文，袁操弄著麥克風的高低，迫使 Georgescu 隨著發聲孔跳上鑽下，發聲權的掌握和玩弄，好明顯。喜歡最後一段配合〈Stand by me〉的舞蹈，袁尚仁乾淨俐落的肢體，隨著快節奏在椅子中換位置、時而把腳伸出去、時而縮進來，轉換方位流暢而美麗。對我來說這個作品還是太碎了。
第三支是高沛齡的《The Best Defense, She's found》結合玻璃藝術家林靖蓉的麻繩玻璃球串，配上乾淨的鋼琴音符，隨著重複的叮咚音樂聲，我不禁跟著兩個音符的節奏打拍子、算者有幾個咚咚聲。高的肢體語言偏向分段切割清楚，手臂或手掌隔出不同的空間，她在其中遊走，比較可惜的是作品和玻璃球串的互動較少，或許因為玻璃還是會碎掉的問題，多數的運用是在地上移動，階梯狀、圓形的排列，不見得跟作品本身有太大的關係。
最後一支舞開始前，看到兩位工作人員提了一大桶的「沙」，拿出兩個小水桶以接力的形式畫出一個大圓，張藍勻在半圓成形後就出現，像是走獨木舟一般顛頗行走在「夕遊出張所」的彩鹽堆上，《Gray Tones/灰色調》用了伍佰的兩首歌〈夏夜晚風〉和〈心愛的再會啦〉，以及李宗盛作詞作曲的〈我的朋友〉，張和羅凡的雙人舞完整而情感豐富，隨著節奏變換雙人舞的動作，再加上道具外套，穿託外套像極了束縛與掙脫，一起穿著同一件外套不是甜蜜，而是滯礙難行。隨著強烈悲情的節奏奔跑在場上，揚起而又四散的彩鹽，畫面很美。
這次的嘗試我還算喜歡，即便命題作文似乎限制了舞者編舞的發揮，又或者是編舞家開始試圖創作出自己的作品不久，在我看來完整度還可以更好。不過，得說信義誠品不是太適合演出的場所，六樓展演廳與外面的餐廳並沒有完善的隔音設備區隔，往往在無聲時可以清楚聽見外頭傳來的吵雜人聲，干擾觀眾進入舞作情緒。而座位區也設置的過於擁擠，椅子排的太密，
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