（還是忍不住拿出手機拍了，很有罪惡感哪）
晚上看了春鬥首演場，開演前舞團行政朋友看到我還特別說：「你看首演場喔？」我還傻傻回說：「對阿，明晚有台南人了。」演出結束謝幕完畢，居然衝入數位攝影記者，鄭宗龍說邀請過去曾在新舞台演出的重要人士上台...廖瓊枝、平珩、梁志明、林佳鋒、李寶春、古名伸和（變成最小咖的）陳武康、林懷民，講了一輪新舞台的合作經驗和讚美、為不捨熄燈請命，我倒蠻欣賞林懷民說的：「如果沒有場地我們就上街頭，劇場本來就是從街頭開始，到時候我們一定更潑辣。」
講完一輪之後換辜懷群上台，說了李國修和林懷民的小故事後，提到林懷民刻意邀請陶身體、安排春鬥演出，延遲新舞台熄燈的時間，希望因此爭取到轉圜的空間，還特意在首演場加映記者會，也真是煞費苦心。
說到這次的舞，越來越喜歡鄭宗龍的概念和演繹方式，杜連魁加上廟會音樂，身體的運用也與以往多了更多戲劇性的呈現，王爾德小說的有聲書口白也變成了配樂，某些動作呼應了劇情走向，也挺有趣的。
黃翊號稱融入電影和劇場的元素在新編的「浮動的房間」中，坦白說只有一開始不到10分鐘是重新搬演原有的概念，之後就神開展了（誤）。不是不能裸露、不能暴力、不能夜店風，但是一旦將寫實的元素融入，卻又無法清楚交代發生的脈絡，只能說很突兀和沒頭沒尾，在我看來這樣的詮釋除了最後的螢火蟲之外，一點也沒有如他在開演前所介紹的「甜」阿。我反而還比較喜歡2010年版，不過用技巧製造出來的「小朋友」算是亮點，舞者在動作和穿脫衣服之間之流暢的，一定練過很久吧 XDD
布拉瑞揚宣告不再為春鬥編舞，之後要回部落尋根。這次跟桑布依和陳主慧大提琴搭配的舞，有些動作可以看到「找路」的肢體，有無以名狀的焦慮和掙扎。不過舞台設計蠻美的，中間一大塊泥土，一根Y型樹枝立起來（從我這邊看過去彷彿桑布依後有一條抬起的腿，頗詭異），舞者在舞作中後期拿泥土起來丟灑，塗在自己身上，亟欲親近土/土地的瘋狂和感傷，還蠻震撼的。
春鬥至今每位編舞者的作品，斷斷續續大多看了至少5年，可以看到編舞家的變化，和舞作發展/呈現之間的關係，雖然還是有怎麼編舞家就這幾個，但是說真的，年輕編舞家要能好好發展出一個比較長且完整的作品，真的需要有這樣的環境和空間可以發揮，有一群願意讓年輕人成長的長輩支持著，這過程無法速成，但是漸漸會看到令人感到有趣、驚豔的成果。
